用耳朵“读”书、听课、追剧、社交，正在成为新潮流

听书时代，“悦读”随享（解码·书香中国）

记者 陈圆圆

　　核心阅读

　　第十九次全民阅读调查报告显示，2021年，我国超三成成年国民养成了听书的习惯。今天的有声阅读，播客、音频类APP等新模式层出不穷。平台、出版社等各方正在努力创作精品有声内容，满足人们日益增长、丰富多样的阅读需求。

　　早上起床，打开智能音箱，一边刷牙洗脸，一边听文学经典；走进地铁，戴上降噪耳机，碎片时间也能追有声连续剧；临睡前，轻柔的音乐从助眠类播客中缓缓流出……

　　第十九次全民阅读调查报告显示，2021年，我国超三成（32.7%）成年国民养成了听书的习惯。用耳朵“读”书、听课、追剧、社交成为新潮流。今天的有声阅读，播客、音频类APP等新模式层出不穷，推动着全民阅读的浪潮不断奔涌。以声为媒，阅读呈现出更多可能。

　　形态更多

　　纸电声同步成为标配

　　“跨过鸭绿江，那是一片极寒的战场……”低沉男音响起，娓娓道来电影《长津湖之水门桥》的故事。电影的原著长篇小说《冬与狮》改编的有声专辑，2022年春节前夕在喜马拉雅平台上线，早于电影上映。

　　像这样由影视IP开发而来的有声作品并不少见。去年以来，包括《觉醒年代》《突围》《雍正王朝》等诸多热门影视IP的精品有声剧纷纷上线。

　　如今，“纸电声”同步发行成为许多书的标配。形态转变的背后，是平台和出版行业对阅读形态的探寻。

　　今年4月由人民文学出版社出版的《后翼弃兵》中文简体版，纸质书一问世，电子书、有声书也同步上线。“现在是‘纸电声一体’融合出版，无论你是视觉型还是听觉型学习者，都可以根据需要去选择。”人民文学出版社数字出版与科技部主任赵晨说，“新书从内容版权环节就开始融合开发，已出版的图书会在加印时附上带有听书二维码的书签，这是动态更新、互相带动的过程。”

　　人民文学出版社2011年成立了数字融合出版的专门部门，2018年正式进入有声书市场，并且搭建了自有店铺“人文读书声”，已有“‘茅盾文学奖’系列”“百种中外文学经典”“语文阅读推荐丛书”等200多本有声书上线。

　　传统出版机构开展有声书业务最大的优势，在于持有大量经典作品的版权和优质内容。不过，不论品类如何多样，“内容为王”依旧是业界共识。

　　赵晨对此深有感触：“网络文学改编的有声书故事性强，受到年轻人欢迎。但是有声书市场需要面对不同人群，尤其是文学经典，很重视语言文字的魅力，转化时会尊重原著，不轻易改编。”

　　“在筛选已有内容开发有声书时，追逐热点是对用户不负责的表现。”得到APP听书业务负责人李南南是多本有声书的解读人。他认为，书的真实价值不能通过营销来体现，“比如一段时期，市场上会涌现一批同主题的畅销书，但质量参差不齐，有的也只是昙花一现。”

　　值得一提的是，“先有音频再有纸书”的反向出版成为一种新趋势。比如，有声书《余秋雨·中国文化必修课》在喜马拉雅平台总收听量超过1亿次，在其基础上出版的系列书籍也受到欢迎；儿童科普读物《小亮老师的博物课》也来自有声专辑，销量已超90万册，并入选中宣部出版局评选的2022年向全国青少年推荐的百种优秀出版物。

　　体验更佳

　　智能技术提升声音品质

　　随着5G和AI（人工智能）发展，TTS（文本转换语音）技术已经渗透到有声阅读的各个环节。由AI写作、演播的有声小说、新闻资讯等陆续出现，在许多音频类自媒体、读书APP中得到应用。只需对着手机说几句话，机器就可以“复刻”你的声音；虚拟主播一天可以录制500万字的有声书，录制成本能节省90%以上。

　　“TTS技术涉及人工智能和大数据的深度学习，能够有效地提升有声内容生产的效率。目前通过最新技术创作生成的有声内容，效果能达到与真人声音难以分辨。”喜马拉雅AI语音实验室负责人卢恒介绍。

　　“由于音频独特的陪伴属性和高度多样化的适配场景，人们在睡前、通勤、学习、工作、体育锻炼和做家务时，都可以享受听书的乐趣，让流淌的碎片时间变得有意义。”喜马拉雅创始人兼CEO余建军说，尽管纸书有海量库存，但开发精品有声书成本很高。要满足日益增长的听书需求，快速转化成有声产品形态，AI提供了一个更便捷的入口。

　　尽管语音合成技术已经较为成熟，然而还有很多垂直场景有待探索。比如有声剧、广播剧等长音频内容，涉及单播、双播、群播等多个声道，还有数字虚拟形象的应用，需要更为逼真的效果。

　　“去年我们‘还原’了评书表演艺术家单田芳的声音，评书的故事情节跌宕，有很多情绪表达，依靠当前主流的TTS框架模型很难合成，就要设计单独的韵律提取模块，才能把声感复刻得原汁原味。”卢恒说。

　　目前看来，AI主播仍需不断成长。或许在不久的将来，随着技术的发展和进步，一个艺术化的优质音频作品从文本到有声化的创作，可以全部由AI实现。

　　“AI对真人主播不是替代，而是补充。”卢恒说，“多播剧本中，AI主播可以和真人互相配合。”李南南认为，主播在讲书的时候，听众能够敏锐地察觉他是在机械朗读还是真正有自己的理解，播报效果好不好，在于有没有深度掌握内容，这是机器无法替代的。

　　选择更广

　　小众品类满足多元需求

　　最近，一则“广播剧播放量破亿”的消息登上热搜，这一声音品类正逐渐走入更多人的视野。广播剧像是“耳朵里的戏”，不仅让听众读完一本书，还通过人声、音乐、音效来讲故事，带来丰富的审美感受。

　　在有声阅读中，广播剧是一个细分的垂直领域。海量网络文学作品、高改编价值的IP以及逐渐完善的市场机制，吸引了一大批专业配音工作室和社团将目光投向广播剧，为声音追剧的兴趣圈层正在日渐庞大。

　　“广播剧的生产更像是一个艺术创作过程，前期的剧本改编、试音选角，中期的录制、音乐制作，后期的混音等，整个过程要半年甚至一年。”配音团队729声工场联合创始人张怡然是一名80后，因为热爱而进入这个行业。

　　连载历时两年、今年正式收官的精品广播剧《三体》，就由729声工场参与制作，以1.1亿次的播放量成为全网播放量最高的科幻广播剧。《山海情》《鬓边不是海棠红》《全职高手》……团队成员还参与过多部影视剧与广播剧的配音。

　　为优质内容找到最合适的声音表达者并不容易，不是会模仿或音色好听就行。“比如表现两个人对话的场景，要构思人物关系、距离、内心世界，情境中的情感表达，演绎能力是关键。”729声工场成员郭浩然担任过多部剧的配音导演，也曾为《山海情》《觉醒年代》等电视剧配过音。他感叹，广播剧定调特别重要，尤其是头几集，反复修改、重录，才能找到最符合的基调。

　　尽管吸引了许多年轻人，广播剧依然主要活跃在小众圈层。

　　“《三体》广播剧刚上线的时候，也曾被质疑为什么没旁白，人们接受新的阅读媒介总需要一个过程。”张怡然对此很有信心，“我们正在尝试更多题材，比如科幻、悬疑、刑侦，希望未来广播剧有更丰富的类型，为大众提供更多选择。”

　　（实习生王艺晓参与采写）